Quel rôle joue l’espace laissé vierge dans une œuvre picturale ? Cette question est au cœur de la démarche de MazMara, un projet qui interroge l’interaction entre formes pleines et espaces vides, où la peinture dialogue avec le support brut.
À travers une première exposition, l’artiste présentera une série de toiles explorant cette tension. Travaillant sur du lin rugueux, il applique le noir de Mars, une teinte dense qui structure la composition. Mais ce n’est pas seulement la couleur qui compte : ce qui est laissé vide devient un souffle, une respiration nécessaire à l’équilibre de l’œuvre.
L’artiste développe une esthétique inspirée des estampes japonaises, tout en utilisant un medium différent : l’acrylique. Là où l’encre s’efface, l’acrylique impose sa matérialité, créant un contraste entre présence et absence.
Ses compositions sont peuplées de figures fragmentées, aux visages épurés et mains démesurées, incarnant introspection et questionnement. Chaque toile invite le regard à circuler entre densité et légèreté, matière et silence.
MazMara est un projet où le vide devient langage, une recherche d’équilibre entre ce qui est montré et ce qui est suggéré. Cette première exposition sera l’occasion de partager cette approche singulière avec le public.
